Uomo Aria (Luftmenschen)

From the Luftmenschen series, the Aerial Beings. This work marks a deep conceptual turning point in Metzler's practice. After a life devoted to representing strong, well-defined characters, with Uomo Aria the artist confronts for the first time absence, the indefinite, the opposite of plastic presence.

The title refers to a German idiom. Du bist Luft, you are air, meaning insubstantial, invisible, irrelevant. This very idea is translated into sculpture. The human being is no longer mass, but void, cut-out, absence. The work consists of a fiberglass plate painted bright yellow, from which the figure of a tall, stylised man has been cut out. He is defined not by the matter, but by the space that runs through him.

With this airy figure, which reveals the landscape behind it, Metzler questions the contemporary human condition. Who are we, when only the outlines remain?

It is one of the artist's most conceptual and philosophical series, in which the negative form becomes the protagonist, and the human being is for the first time defined by what is missing rather than by what he is.

Dalla serie dei Luftmenschen, gli Uomini Aria. Quest'opera segna una svolta concettuale profonda nel lavoro di Metzler. Dopo una vita dedicata alla rappresentazione di caratteri forti e ben definiti, con Uomo Aria l'artista affronta per la prima volta l'assenza, l'indefinito, il contrario della presenza plastica.

Il titolo fa riferimento a un modo di dire tedesco. Sei aria, ovvero sei inconsistente, invisibile, inesistente. E proprio questa idea viene tradotta in scultura. L'essere umano qui non è più massa, ma vuoto, ritaglio, assenza. L'opera è composta da una lastra in vetroresina dipinta di un giallo vivo, da cui è ritagliata la figura di un uomo, slanciato e stilizzato. Non è la materia a definirlo, ma lo spazio che lo attraversa.

Con questa figura ariosa, che lascia vedere il paesaggio alle sue spalle, Metzler interroga la condizione umana contemporanea. Chi siamo, quando non restano che contorni?

È una delle serie più concettuali e filosofiche dell'artista, in cui la forma negativa diventa protagonista e l'uomo, per la prima volta, è definito da ciò che manca piuttosto che da ciò che è.

Aus der Serie der Luftmenschen, der Aerial Beings. Dieses Werk markiert einen tiefen konzeptuellen Wendepunkt in Metzlers Schaffen. Nach einem Leben, das der Darstellung starker und klar definierter Charaktere gewidmet war, nähert sich der Künstler hier zum ersten Mal der Abwesenheit, dem Unbestimmten, dem Gegenteil der plastischen Präsenz.

Der Titel verweist auf eine deutsche Redewendung. Du bist Luft, das heisst inkonsistent, unsichtbar, nicht existent. Genau diese Idee wird in Skulptur übersetzt. Der Mensch ist hier nicht mehr Masse, sondern Leere, Aussparung, Abwesenheit. Das Werk besteht aus einer Glasfaserplatte in lebhaftem Gelb, aus der die Figur eines schlanken, stilisierten Mannes ausgeschnitten ist. Nicht die Materie definiert ihn, sondern der Raum, der ihn durchdringt.

Mit dieser luftigen Figur, die den Blick auf die Landschaft hinter sich freigibt, befragt Metzler die zeitgenössische menschliche Existenz. Wer sind wir, wenn nichts mehr bleibt als Konturen?

Es ist eine der konzeptuellsten und philosophischsten Serien des Künstlers, in der die negative Form zur Protagonistin wird und der Mensch zum ersten Mal durch das definiert wird, was fehlt, statt durch das, was er ist.